看爽了还被骂错怪它了表情包「看爽了还被骂错怪它了」

决定看《古董局中局》前，说实话，我内心是忐忑的。

毕竟，接连在院线看过了《第一炉香》《梅艳芳》《门锁》……

加上之前《古董局中局》释出的预告片，一股子浓浓的魔改味。

怎么着都预感不好。

就这么胆战心惊地进了影院，两个小时看下来，心情复杂。

归结下来一个感受：有功有过，功不抵过。

具体咋样？

来，咱一起唠唠——

《古董局中局》

2021.12.3

>>>>非原著观众能看

原著改编的电影有个难题。

一模一样地照搬吧，不现实。

文字想象诡谲多变，即便电影也不一定能实现。

稍微偏离了原著吧，容易惹原著党不高兴。

所以啊，别看原著翻拍挺多，吃力不讨好的占了大多数。

更何况，这次翻的还是马亲王的小说。

马伯庸，外号马亲王。

早起笔风亦庄亦谐，轻松有趣，长篇之后走起了“考据型悬疑”的路子。

前些年大火的《长安十二时辰》就是出自他之手。

马亲王的文向来旁征博引，史料密集，再配合悬疑情节，一层层，一套套。

跌宕起伏之感，不会因篇幅之长折损半分。

恰是如此，也出了难题。

马亲王的故事，拍剧容易，拍电影难。

那些体量的素材如果框进120分钟里，必须要取舍。

可见，影版《古董局中局》这第一步就不好迈。

剧版《古董局中局》6.7分也不高

《古董局中局》原作故事翔实厚重，从武周年间的家族秘史到近代动荡的民族大义，每一个时期背后都嵌套着一个离奇故事。

期间，人物轮次登场，借鉴宝之名，鉴人、鉴事、鉴心、鉴道。

话说，古董界有一派梅花五脉，即白门、黄门、玄门、青门、红门。

白门许家主金石玉器，黄门黄家主青铜名器，玄门药家主瓷器，青门沈家主木器，红门刘家主书画。

各有所长，一直稳固着古董界。

直到民国年间，五脉掌门白门许一诚出了一桩叛事——

他将武则天明堂玉佛头给了日本人木户有三。

佛头案疑点重重，许一城不发一言辩解，便被枪毙。

此后，白门被逐，梅花五脉也元气大伤。

多年后，木户后人决定归还宝物。

但她提了一点要求，佛头必须由许家后人接手。

此话一出，五脉矛盾骤起。

如今五脉由黄家掌门，许家归来必威胁其地位。

药家子孙药不然也想借佛头案给药家争脸。

可见，五脉之中，势力暗涌。

与此同时，许家唯一后人许愿，阴差阳错间又牵扯进了佛头案。

每每佛头问世，许家必遭殃。

谜案背后许家三代的命运走向为何？

最重要的是，这颗佛头到底是真是假？

原著故事曲折离奇，鉴宝招式极多。

电影虽然舍掉了不少，但也取用了原作里几个经典的场面。

比如，利用真假古董暗示摩斯密码。

电影还搞创新，加入了一个信息点——棋阵。

棋阵术语极多，招式皆有来头。

何为陷阱，何为出路，棋局皆可暗示。

许愿等人寻佛头的最后一个关键线索，就是取自围棋大师吴清源著名的一场棋局。

不过，棋局虽好，私心认为原作的茶阵更有意思。

茶阵取自洪门等帮派暗流，阵势多取用俚语，以及阴阳五行、天象星宿。

虽不比棋阵高深，但多些江湖气，更有趣味。

电影《帮规》

说完了电影从原作的所取之处，再来说说电影本身。

故事主线为寻宝鉴宝。

所以剧情上，这是重中之重，绝不能草率。

但鉴宝过程中，术语累牍，晦涩难懂，很容易让一部商业片变成了科教片。

这时，电影的优势发挥了出来。

将鉴宝过程全部抽象视觉化。

如此一来，何为优，何为劣，在视效下让观众有了历史的震撼之感。

其次，一人鉴宝，总让人觉得装范儿。

比如，开场许愿用“悬丝诊脉，隔空断金“来鉴飞熊金印。

那段本是为了显许愿本事，但来段广播体操，就大可不必了。

可见，还是两人鉴宝，才可见真章。

影版《古董局中局》上来就安排药不然和许愿是对立两派。

初次见面，拼鉴宝奇招，20件宝物，算得明明白白。

后面寻佛头也是，见招拆招，不相上下。

时而竞争，时而合作。

一面将古物说得头头是道，一面又用竞争性的对抗带动电影节奏。

算是一个妙招。

最后，再说说电影里的角色。

大胆开个麦，配角的戏比主角好的不是一点儿半点儿。

雷佳音饰演的许愿，不太满意。

从《长安十二时辰》开始，就是一套表情动作走天下。

瘪嘴眯眼，邋遢样儿，赖赖唧唧，扶不上墙。

这一套演技《刺杀小说家》里有，《古董局中局》还是这样。

《刺杀小说家》

说来说去，还是夏雨版的更贴。

且不说嘴里的京片子溜不溜，那扮猪吃老虎的精明真是有模有样。

古董界卧虎藏龙，想要在其中求生，必然眼明心净，即便浑噩潦草，必定有些伪装的意思。

李现饰演的药不然，将就。

原著里，药不然是精英子弟不假，但多少带了点纨绔子弟的范儿，而且鲁莽之中还有些良善，正因如此，结局的反差让人大感意外。

但影版削减了角色的性格，让其魅力大失。

李现表现又没突破，成了板板正正精英人设，有些乏味。

辛芷蕾饰演的黄烟烟，在原著里是个高冷美人，能打能鉴是全才，可惜出场少，描述不多。

影版的黄烟烟在寻佛头地起到了一定作用，有勇有谋，戏也足，人物丰富多了。

角色性格虽然大改，但没魔改，勉强能原谅。

主角团有些让人失望，反倒是戏里的配角，亮眼。

付贵这个角色交给葛大爷，真是做了个正确的决定。

原著里，付贵这个人物有些工具，缺少交代人物动机。

电影里，给了付贵完整的人物线。

他胆小怕事，懦弱利己，却总是忘不了恩，舍不下义。

其中纠结，一次次拉近了他与许愿的距离。

葛大爷身体力行又演绎了一把：你大爷还是你大爷。

可以说，整部电影的大喜大悲全在他一人身上。

除了葛大爷之外，还有俩。

影后咏梅饰演的沈爷，创新有反差。

唯一可惜的是，戏太少。

看来咏梅也可以不用走贤妻良母路子嘛，耍起江湖狠人来也不是不可。

阿如那饰演的郑国渠，堪称最大惊喜。

他演出了土霸王骨子里的凶恶，那种纯粹嗜血的凶残。

怪不得，马伯庸专门在微博上大夸特夸了一顿。

总而言之，言而总之，这是部合格的商业片，不是什么无脑爽片。

工工整整，基本挑不出大错。

但如果你要真要挑。

那错可不是一个两个那么简单了。

>>>>原著观众可看

说实话，看完之后，有点儿担心。

这要是较真儿的原著党看了，大概率会骂街。

整个故事只取用了原著三成的内容，和原作基本没太大关系了。

可以说，影版《古董局中局》是一次动骨大改。

动了骨，难免伤筋。

删减之下，必然会损害故事的内核。

原作内核主要在两点，家和国。

许家数代恪守忠义，守护玉佛。

父传子，子传孙，世世代代守护家国之宝。

但时代之殇成了最大变数。

许一城用包玉术就是为了以假乱真，保玉佛在动荡年代安然无恙。

可惜，奸人利用时局，害许一城丢了命。

许和平本不想踏入旧事，却不想得了秘密，遭奸人迫害，在“疯狂十年”殒命。

几代人在时代面前无可招架，但仍要守住家国大义。

相衬之下，可见情义动人。

但影版《古董局中局》，最大的问题就是历史背景全部虚化抹去。

虽言之有理，但经不起推敲。

首先许家爹妈之死分开了，母亲之死是一场大火，父亲之死是老朝奉的阴谋。

分开的目的在于生出一桩父子情，来掩盖家族志。

然后，解佛头案，父子关系缓和，最终和解。

大体上说得通，但全然没有原作里家族背志的壮烈。

还有，日本人木户有三也是一大变数。

原作借他写了中日关系的微妙，从反目到合作，几代世仇最终以一宝唤回了古董人的初心。

可惜，影版也尽数删去了。

最重要的是，电影将关键工具《素鼎录》完全删去。

原作里，它是许和平留给许愿的唯一遗物，也是许愿入古董门道的唯一法宝。

这本书起初看似毫无用处，后来才知，这本书牵扯出了许家的家族誓言，以及佛头谜案的始末。

电影删去之后，别处皆可搪塞过。

但如果没有这本书，许愿既然和父亲生了隔阂，又是怎么承袭下了白字门的功夫呢？

以上说的，都是比较明显的几处大改。

其余小处修改，囫囵而过，拼创新凑了个勉强。

原作小说本就逻辑缠绕，枝枝蔓蔓，各处陷阱。

就算电影尽最大努力地删繁就简一番，也无法得其要领。

所以，故事本身看似扎实，实则漏洞百出。

稍微一细琢磨，就能发现全是BUG。

这就好比《寻龙诀》，商业层面是达标的，内里还是一团浆糊。

《寻龙诀》改编自天下霸唱《鬼吹灯》

当然，或许这里面有无可奈何，有不得已为之。

想想，一部2019年拍完的电影，两年后才能上映。

期间，大约有难处。

但不管如何，就这电影本身而言，就是一句话：

不失望，也没惊喜。