晚唐诗歌成就最高的作家是「温李诗派在晚唐诗坛独树一帜是当时成就最高影响最大的诗派」

温李诗派是指晚唐诗坛上以李商隐为代表的诗歌流派，其重要成员还有杜牧、温庭筠、许浑、韩偓等人。温李诗派接脉于韩、孟、李贺的诗风，在晚唐诗坛上独树一帜，成为当时影响最大，成就最高的流派。从理论上看，他们都有某种程度的唯美倾向。他们都反对传统的功利主义诗教观。例如杜牧就用“文以意为主”的命题来取代明道宗经之说。而李商隐则更为明确地强调诗歌必须要言志抒情，抒写性灵，指出诗歌正是感情激动的产物。这派诗人大都比较重视诗歌的形式美与风格美。他们都对李贺的诗风极表赞叹。

李商隐

杜牧在《李贺集序》中对李贺的诗歌作了高度评价，特别是对李贺诗歌中抒发的怨恨悲愁之情，虚荒幻诞的风格赞叹备至。李商隐也写有一篇《李贺小传》，虽没有对李贺诗作具体评论，却表现了他对李诗那种奇诡险怪、秾丽凄艳艺术风貌的推崇。不仅如此，李商隐甚至对齐梁诗风、六朝骈文也深为喜爱，公开把徐、庾等人作为自己的欣赏对象。由此可见，温李诗派文学思想的特征就在于重感情与重艺术，这与文以明道的功利主义诗学观是背道而驰的。从诗歌创作来看，温李诗派也有较为明显的特点：就题材而言，该派诗歌虽有多方面的内容，但他们写得最多，最集中的是咏史、怀古与艳情之作。在咏史、怀古类作品中，他们大都寄寓着一种浓重的伤悼情绪。如许浑的《咸阳城东楼》：

一上高城万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼。下绿芜秦苑夕，蝉鸣黄叶汉宫秋。行人莫问当年事，故国东来渭水流。

温庭筠

从诗歌的艺术特征看，该派诗歌的主要特征在追求一种细美幽约的美。他们的诗一般气魄都不大，以视界小，手法细为特点。他们热衷于沉溺到人的内心世界中，去体验捕捉那些瞬间的微妙变化，并用迂回曲折的手法把那种绵渺深细的感情微澜表现出来。如李商隐的《无题》：

相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

李商隐

始而写景，继而比兴，接着又转而悬拟对方的所思所感，最后又借助神话传说，从各个角度来表现他对意中人那种强烈而又执著的思念。在诗歌的语言上，该派诗人大都追求一种精密工丽之美。他们的诗或者绮艳秾丽，镂金错彩；或者悠远明丽，豪逸俊爽，无不在艺术上达到了很高的水准。在诗歌体裁上，他们对近体诗似乎特别偏爱。他们的近体诗不只是一般的偶对精工，格律精严，而且还表现出他们对格律的运用已达到出神入化、极度精熟的境界。在温李诗派这一概念中，还包含着温李、小李杜两个文学并称。

李商隐

温李是指温庭筠、李商隐。从题材而言，他们多以艳诗见长，这部分作品在他们集子中占了相当的比重。不过两人比较起来，还是有些区别。这主要是李商隐所写大抵是一种真挚深厚的感情，一种刻骨铭心难以明言却至死不渝的精神性的追求。而温庭筠的诗则侧重于对灯红酒绿、秾姿艳态的描写，格调浮艳浅薄，试比较下列二诗：

昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。（李商隐《无题》）

曲巷斜临一水间，小门终日不开关。红珠斗帐樱桃熟，金尾屏风孔雀闲。云髻几迷芳草蝶，额黄无限夕阳山。与君便是鸳鸯侣，休向人间觅往还。（温庭筠《偶游》）

温庭筠

折戟沉沙铁未消，自将磨洗认前朝。东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。

杜牧

从一支前朝遗落的折戟中产生联想，对赤壁之战的结局提出了自己的看法，借此抒发了自己怀才不遇的慨叹。或者借古讽今，暗寓对现实政治的批判。如“小怜玉体横陈夜，已报周师入晋阳”（李商隐《北齐》），“当关不报侵晨客，新得佳人字莫愁”（《富平少侯》），“一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来”（杜牧《过华清宫》），“南军不袒左边袖，四老安刘是灭刘”（《题商山四皓庙》），都巧妙地借助于对史事的吟咏来讽刺晚唐统治者的奢侈淫乐，并对他们提出警告。比较而言，杜牧的咏史之作在前人的基础上达到了更为完美的境界。他有一部分作品不仅只是停留在对史实与现实的议论上，而是更进一步由具体的历史事件上升到对哲理的体认，如：

长空澹澹孤鸟没，万古销沉向此中。看取汉家何事业？五陵无树起秋风。（《登乐游原》）

杜牧

一切的盛衰兴亡，悲欢离合，最终都将不可挽回地归于寂灭，都将消逝在永恒的时间里，这是令人感慨万端，而又无可奈何的，这显然包含着一种宏阔深沉的宇宙意识。在艳情诗中他们都有佳作，不过比较起来，李商隐的成就更高一些。杜牧的艳诗中既有对妇女表示同情、关心的作品，也有不少醉酒狎妓，轻薄放诞之作。客观地说，杜牧的成就更多地体现在咏史诗上。从形式方面看，他们都擅长于近体诗，只是李商隐的成就更多地体现在七律上，而杜牧则以七绝著名。两人诗风各有特点，大体说来，李诗以秾艳华丽委婉深曲见长，杜诗则清朗疏淡，豪放俊逸，可说是各有千秋。